明清斗彩简介

明清斗彩（Doucai Porcelain of the Ming and Qing Dynasties），中国明清彩瓷品种之一。

是釉下青花与釉上彩绘相结合的一种装饰艺术。

此法创始于明宣德时，成化时成就突出。

明成化斗彩在绘制方面可分为两种，一种是借鉴“景泰蓝”工艺的掐丝填料技法，先用青色料在胎上绘出纹样的轮廓线，罩上透明釉烧成淡描青花瓷器，再在釉上青花的轮廓线内填以多种色彩，然后入炉烘烧而成。

另一种是用青料在胎上绘出纹样的局部，罩上透明釉烧成后，再根据纹饰设色的需要在釉面上绘、点、填、覆不同的彩色，再入窑烘烧，使釉下青花与釉上彩绘构成完整的画面。

这两种绘制方法统称为斗彩，有时也称前者为“填彩”。

“斗彩”使用的彩料多数是天然矿物，其中所含主要着色元素为铁、铜和钴。

呈色鲜明，色彩种类丰富。

成化釉上彩的颜色特征为“鲜红”，色艳如血，厚薄不匀。

其他色彩如蛾黄色，娇嫩透明而闪微绿；杏黄色，闪微红；水绿、叶子绿、山子绿等色皆透明而闪微黄；松绿，色深浓而闪青；密蜡黄，色稍透明；差紫，色浓而无光；孔雀蓝，色沉；孔雀绿，浅翠透明；赭紫，色暗；葡萄紫，色如熟葡萄而透明；油红，色重艳而有光；姜黄，色浓光弱。

斗彩的彩绘内容广泛。

有云龙、海兽、鸳鸯、缠枝花卉、折枝花果、葡萄桑椹、吉祥文字、婴戏、高士、子母鸡、草虫等纹饰图案，充满了自然气息和生活情趣。

斗彩纹饰的绘制以平涂的方法施彩。

树叶只有阳面，无阴阳向背之分；花朵只绘正面，也无反侧之别；人物衣着都是有表无里的一色单衣；山石也无凹凸之感。

干枝不皱皮，花朵多一色。

为了改变这种单调色彩，后在花朵上用其他色彩填心，如红花绿心、黄花红心、紫花黄心、红花青心、青花红心等，以显出花朵的层次。

斗彩的造型，胎薄体轻，小巧玲珑。

从传世品看，多小杯、高足杯、碗、小罐等。

以酒杯最负盛名，有三秋杯、鸡缸杯、婴戏杯、高士杯、葡萄杯、菊花杯、花鸟杯等。

鸡缸杯是誉满天下的作品，造型别致，胎质细腻，杯表绘雌鸡率雏鸡觅食嬉戏，雄鸡引吭而立，极为生动。

色彩鲜明，浓淡得当，在淡雅的青花山石及雌雄鸡纹的上面缀以红、黄、绿、黑等彩，明丽悦目。

正德、嘉靖、隆庆、万历等朝均有仿制。

清代各朝斗彩瓷器的特点不一。

康熙时期青花线条粗犷，所填色彩凝厚艳丽。

部分传世品的色彩表面有小黑点，是由于彩料不够纯净而造成的。

这时或将“斗彩”作为器物的边饰或局部纹饰，或与青花、五彩分绘在一件器物上。

斗彩加暗花装饰更为其他时代所不见。

其纹饰有折枝花、缠枝花、团花、云龙、龙凤、松鹿、猴鹿、鸳鸯、雉鸡、游鱼、狮子绣球、异兽以及人物、婴戏、仕女等，极为丰富。

造型以仿成化各种杯、碗多见，其次有盘、尊、瓶、罐、缸、盒、花盆、炉、插屏、笔筒等。

雍正时期斗彩达到一个新的水平，釉下青花与釉上粉彩相结合，色彩更加丰富鲜艳。

不仅填彩时各种色彩准确地填在青花线框内，而且还突破了明代平涂彩料的局限，出现了渲染烘托的画法，纹饰规整清秀，富有装饰性。

所仿成化斗彩器极为成功，其中仿成化斗彩团花罐，达到了乱真的地步。

皮球花为新兴的团花纹饰，有二联、三联或五联，构图精巧。

斗粉菊瓣大尊及花鸟纹、云龙纹大盖碗是此时期的独特产品。

乾隆时期斗彩瓷器风格新颖，青花、粉彩、斗彩合绘一器，还加饰金彩，画面鲜明夺目，进一步丰富了纹饰的艺术效果。

造型上除杯、碟、盘、碗外，还出现了大型陈设品，如贯耳荷莲大瓶、勾莲天球瓶、人物纹双耳大扁瓶、花插、花觚等，具有鲜明的时代风格。

乾隆以后斗彩瓷器仍然盛行，但在造型、纹饰方面都缺乏创新，仅咸丰时期的斗彩器出现了新品种，即在青花线描的上面又用金彩勾描一遍纹饰的轮廓线，线内堆粉彩，如缠枝莲花纹盖碗，造型规整，敞口微撇，下部收敛，圈足。

这种形状的瓷器，景德镇又称“马可利”式盖碗，胎薄体轻，碗外壁绘缠枝花卉，在青花上又用金彩勾描一遍轮廓线，线内填粉彩，色彩淡雅，画笔纤巧，技法超俗，是晚清官窑瓷器中少见的斗彩瓷器精品。