白云鹏（拼音：bái yún péng），（英语：Bai Yunpeng），中国京韵大鼓艺人,河北霸州人,

马三峰（汉语拼音：mǎ sān fēng），西河大鼓主要创始人,原名马大河，河北高阳人，生于高阳教台村,生卒年不详,主要艺术活动年代约在1840～1880年之间,自幼学唱木板大鼓，久负盛名,演唱泼辣奔放，风趣横生，人们戏赠绰号“马三疯子”,他不但擅长说书，还通音律，能操琴，并爱唱“坐腔戏”,早年，冀中一带长期流传着艺人自击鼓板、无弦乐伴奏的木板大鼓和艺人自弹自唱的弦子书两种曲艺形式，后来试行搭档演唱，形成以鼓、板、小三弦伴奏的大鼓书,马三峰在此基础上，作了一系列的改进、创新,

周云瑞（1921～1970），中国苏州弹词艺人,上海人,幼年一度随父学唱京剧，18岁师从王似泉学习说唱苏州弹词《三笑》，后又师从沈俭安学习说唱苏州弹词《珍珠塔》,在苏州弹词表演的说表和起角色等方面都很有功力,中华人民共和国建立后，于1951年参加上海市人民评弹工作团（今上海评弹团），致力于苏州弹词音乐包括唱腔曲调和伴奏音乐的改革与创新，对前辈创造的流派唱腔如“俞（秀山）调”、“沈（俭安）调”、“祁（莲芳）调”等均有一定的丰富和发展,他的苏州弹词表演，善用小嗓，清丽优雅，所唱苏州弹词开篇如《岳云》、《秋思》

潘伯英（1903～1968），中国苏州评话艺人，苏州评话和苏州弹词作家,原名潘根生,江苏常熟虞山镇人,出身制作乐器的小手工业者家庭，因家境困难投师学艺，17岁时拜上海润余社的苏州评话名家朱少卿为师，学习说演《张汶祥刺马》和《大红袍》,不到一年即因负担不起学艺费用而离师自行演出，在上海周围的一些小乡镇谋生,几年后又拜在光裕社的苏州评话艺人王石军门下，出道后逐渐成名,他不仅擅说从师傅那里继承而来的节目，而且能够自行编演新节目，包括为苏州弹词演员编写开篇唱词,他为陈瑞麟写的反映当时社会生活的系列开篇《枪毙阎瑞生

王少堂（1889～1968），中国扬州评话演员,江苏扬州人,出身于评话世家，父亲王玉堂、伯父王金章都以讲说《水浒》著称,他7岁从父学艺，12岁登台演出,青年时期从康国华和刘春山等名家深造，兼收并蓄，加以提炼、发展，逐渐形成自己的特点,他注意观察生活，对所接触的三教九流，各色人物体会入微，同时在口、手、身、步、神等方面，悉心揣摩，力求形神兼备,60多年的艺术实践，他在表演艺术上进入到很高的境界，成为一代名演员,代表作《水浒》被誉为王家水浒,代表作有4个“十回书”，几乎段段精采，回回引人入胜,尤其是对《武松》

赵玉峰（汉语拼音：Zhao Yufeng，1894～1971），中国西河大鼓赵派创始人,艺名赵双合 ,河北河间人,幼年流落天津，初学京韵大鼓，后改学小北口西河大鼓,11岁开始卖艺，青年时已崭露头角,他的演出活动多在天津、北京、沈阳、抚顺等地，颇负盛名,他一生虚心好学，努力探求，终于形成了自己的艺术特色,他擅长的传统书目有《隋唐》、《包公案》等,中华人民共和国建立后，他积极编演现代题材的书目如《烈火金钢》等,弟子有田荫亭、赵书棋、马增芬等,

徐云志（1901～1978），中国苏州弹词艺人,本名徐燮贤,江苏苏州人,出身店员家庭，幼时就是“书迷”，常常逃学去听书，并打算拜师学艺，因交不起拜师金而没有学成,后来以说唱《三笑》著名的夏莲生为了照顾他，让他分两次付金，才得拜师学艺，最初艺名徐韵芝，后改为徐云志,他16岁登台演出，说唱《三笑》，擅起祝枝山、大踱、二刁等丑行角色,从20岁开始，在艺术上进行新的探索,早期弹唱主要使用“俞（秀山）调”和“小杨（仁麟）调”，后从民间小调、戏曲声腔和小贩叫卖声中汲取音乐素材，博采众长，别创新声,充分发挥自己音域宽广

韩永禄（1876～1940），中国北方曲艺弦师,北京人,幼年拜方天庚为师，学唱大鼓，弹奏三弦,曾先后为京韵大鼓演员白云鹏、刘宝全、小黑姑娘等伴奏,又帮助梅花大鼓演员金万昌改革唱腔，为金派梅花大鼓的创立作出了贡献,他创造了南板马头调的曲调及唱法，总结出三弦的32字口诀及阴、阳、刚、柔的伴奏八法,此后，他又为良小楼、白凤鸣等人伴奏,1934年收骆玉笙为徒后，一直为她伴奏，帮助她创造了嘎调唱法,晚年仍带病坚持演出，并为骆玉笙谱写新曲,

毛依罕（汉语拼音：máo yī hǎn），（1906～1979），中国民间诗人，说唱演员,蒙古族,生于内蒙古扎鲁特旗一个贫苦牧民家庭,他的伯母是一位很有名望的民间艺人，他从小就受到伯母的影响，喜爱好来宝等说唱艺术,16岁随伯母说书,他还自己编写并演唱祝词、赞词、民歌、好来宝和故事，受到广大牧民的欢迎,代表作有《虚伪的社会》、《可恨的官吏富豪》、《一颗粮》、《奥登陶力格》、《四季歌》、《慈母的爱》等50多首好来宝和诗歌，出版过诗集《党和母亲》等,